Visoka škola strukovnih studija Beogradska politehnika

 

 
 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

FOTOGRAFIJA U MODNOJ 

INDUSTRIJI

 

 

Diplomski rad – predmet: Fotografija

  

 
 

 
 
 
 
 
 
 

Profesor: 

Prof. Vesna Mićović

  

 

 

                   Student: 

                   Marija Marinković 
                   088/2012 

 

 

Beograd, septembar 2014. 

Fotografija u modnoj industriji 

 

Diplomski rad – Marija Marinković 088/2012                                                                                                Strana 

 

- 2 - 

 

 
 
 
 
 
1. 

O  FOTOGRAFIJI 

 

Reč 

fotografija

 je nastala od dve starogrčke reči 

phos

 i 

graphis

, koje znače „svetlo“ i 

„crtanje,  pisanje“,  tako  da  u  sklopu  ove  dve  reči  znače  „crtanje  svetlom“.  (Drugom 

polovinom 19.veka u Srbiji i Vojvodini fotografe su nazivali 

svetlopiscima

). Prvi put naziv 

fotografija

 je upotrebljen 1839.godine.  

Kako  bi  se  razumelo  koliko  je  tehnologija  izrade  napredovala  od  vremena  izuma 

fotografije,  korisno  je  spomenuti  neke  istorijske  podatke.  Stoga  je  interesantan  istorijat 

razvoja fotografije u odnosu na razvoj tehnologija i tehnika njihove izrade koje su iziskivale 

mukotrpne  napore  mnogih  istraţivača  i  naučnika.  Za  nastanak  fotografije  bila  su  potrebna 

otkrića  dve  nauke  -  osim  fizike  (optike)  neophodna  je  bila  i  hemija.  Optički  princip  po 

kojem  funkcioniše 

kamera  obskura

 poznat  je  još  od  nekih  kineskih  filozofa  iz  petog  veka 

pre nove ere i Aristotela (IV vek pre nove ere), ali da bi se stvorio ureĎaj koji bi mogao da 

zaustavi  i  materijalizuje  optički  dobijeni  prizor,  ostvarujući  trajnu  sliku,  zahtevalo  je 

viševekovno istraţivanje i upotrebu mnogih hemijskih procesa i preparata. Prvi fotografi su 

za izradu svojih dela koristili i do pedeset različitih hemikalija. 

Istraţivači  čija  su  otkrića  prethodila 

otkriću  fotografije  su  bili  Nisefor  Nieps 

(koji je 1826.godine u Francuskoj napravio 

najstariju  sačuvanu  fotografiju 

Pogled  kroz 

prozor  na  golubarnik 

i  upotrebio  aparat  na 

čijem principu rade i današnje kamere), Luj 

Dager  i  Vilijam  Henri  Foks  Talbot  koji  su 

svoje radove objavili u Francuskoj i Engles-

koj  1839.godine.  Niepsova 

heliografija

  i 

Dagerov  postupak 

dagerotipija

  pretstavljaju  slep  kolosek  u  razvoju  fotografije  jer  su 

omogućavali izradu samo jedne veoma osetljive slike-pozitiva, a na 

talbotipiji

, Talbotovom 

Nisefor Nieps - Pogled kroz prozor na golubarnik

 

 

Niepsov 

Pogled kroz prozor

 

background image

Fotografija u modnoj industriji 

 

Diplomski rad – Marija Marinković 088/2012                                                                                                Strana 

 

- 4 - 

upotrebu.  Od  tada  do  danas  digitalna  fotografija  doţivljava  eksplozivan  rast  i  postaje 

komercijalno i tehnički dostupna skoro svakome budući da sve više firmi proizvodi jeftine, 

jednostavne  za  upotrebu  i  sve  moćnije  digitalne  aparate,  da  bi  integracijom  kamera  u 

mobilne  telefone  i  bukvalno  postala  dostupna  svima,  tako  da  analogne,  klasične  kamere 

danas  koriste  isključivo  umetnici  i  profesionalni  fotografi.  Iz  tog  razloga  su  najpoznatiji  i 

najveći  proizvoĎači  fotografskog  filma 

AgfaFilm

  i 

KodakFilm

  ugasili  firme  2005.  i 

2012.godine.  

Posmatranje  razvitka  fotografije  kao  slike,  njene  estetske  vrednosti  i  uticaja  na 

društvo  i  kulturu  je  značajniji  od  izučavanja  načina  njene  izrade.  Posebno  zato  što 

fotografija krajem 19.veka započinje borbu za status lepe umetnosti, jer  u nekim oblastima 

počinje da istiskuje slikarstvo, posebno u slikanju portreta ili istorijskih dogaĎaja, odnosno u 

prikazivanju  realnosti  uopšte,  što  neminovno  vodi  ka  menjanju  slikarstva,  koje  pod  tim 

uticajem    pronalazi  nove  mogućnosti  svog  umetničkog  izraza  (

modernizam

),  a  fotografiji 

ostavlja  da  se  bavi  realnošću.  Tako  se  slikarstvo  menjalo  pod  uticajem  fotografije,  ali  i 

fotografija  pod  uticajem  slikarstva,  da  bi  kolaţi  jednog  dana  ove  dve  vizuelne  umetnosti  

spojile.  Kada  su  usavršene  štamparske  tehnike  omogućile  štampanje  fotografija,  nju 

prihvataju i koriste grafički dizajneri koji počinju da je sve više upotrebljavaju u svom radu. 

Spoj ova tri medija (fotografije, slikarstva i dizajna) dokazuje da fotografija nije više samo 

način da se mehanički zabeleţi gola stvarnost, odnosno čista realnost. Dvadeseti vek je vek 

u kome se fotografija u  umetničkon pogledu naglo  razvija praveći  nagli  obrt u odnosu na 

ono  čime  se  do  tada  bavila,  prevazilazeći  dotadašnja  formalna  pravila  i  oblasti 

interesovanja,  tako  da  fotografi  pristupaju  fotografiji  na  potpuno  nove,  interesantnije  i 

smelije načine. U ţelji da izazovu društvene promene mnogi fotografi-umetnici počinju da 

prikazuju  odnos  fotografisanih 

likova  i  njihovih  osećanja, 

pa  se  javlja

 

socijalno-

dokumentarna fotografija. Ne samo u pravcu društvene angaţovanosti, već uopšte, fotografi 

tragaju  i  pronalaze  novije  mogućnosti,  čemu  u  mnogome  doprinosi  razvoj  fotografskih 

tehnologija,  aparata  i  materijala,  što  omogućuje  do  tada  neviĎene  fotografske 

tehnike: fotograme, foto-kolaţe  i  druge, tako  da  fotografija  počinje  da  pravi  prodor  u 

savremene  vizuelne  umetnosti  stvarajući  svoj  imaginarni  svet,  nadahnuta  pri  tom  svim 

novim  umetničkim  pravcima  i  pokretima,  zavisno  od  vremena  nastanka:  dadaizmom, 

nadrealizmom,  apstraktnim  slikarstvom...  Tako  je  fotografija  prestala  da  bude  jednostavno 

preslikavanje  stvarnosti.  Tom  nivou  razvoja  doprinose  najviše  umetnička  i  modna 

Fotografija u modnoj industriji 

 

Diplomski rad – Marija Marinković 088/2012                                                                                                Strana 

 

- 5 - 

fotografija.  Posle  Drugog  svetskog  rata  fotografiju  počinju  da  koriste  u  svojim  radovima 

mnogi savremeni umetnički pravci, slikari i grafičari: pop-art (Endi Vorhol), konceptualisti i 

drugi

,

 da  bi  direktan  uticaj  fotografije  na  slikarstvo  nastao  njihovim  stapanjem  koje  je 

nastalo sa umetničkim pravcem slikarskog 

hiperrealizma

 (

fotorealizma

 ili 

neorealizma

). 

Stalne  inovacije,  nezamislivo  brz  napredak  digitalne  tehnike  i  digitalne  fotografije, 

kao i sve veći broj ljudi koji se njome bave omogućuju još više eksperimentisanja i snaţan 

napredak fotografske umetnosti, koji više ništa ne moţe zaustaviti. Ona je osvojila sve sfere 

i  pore  ţivota.  Zato  ona  nije  samo  jedna  grana  vizuelnih  umetnosti,  pošto  danas  skoro  da 

nema  nauke  u  kojoj  nije  primenjena  fotografija  i  kojoj  nije  dala  značajan  doprinos  jer 

doseţe i do najskrivenijih i udaljenijih  delova univerzuma; novine, magazini i mnogobrojni 

blogovi, koji svojom delatnošću pribliţavaju ljude svih boja i sa svih meridijana, ne mogu 

opstati  bez  nje;  naučne  ustanove,  industrija,  druge  grane  privrede  i  trgovina  prodaju  svoje 

proizvode,  usluge,  artikle  i  ideje  uz  njenu  pomoć;  ima  svoju  primenu  u  obrazovanju; 

dizajniranje ambalaţe i uopšte grafički dizajn se oslanjaju na nju; ţivot ljudi bez fotografija 

dece, roĎaka, prijatelja, svadbenih i fotografija sa raznih proslava i svečanosti ili sopstvenih 

fotografija sa putovanja ne moţemo ni zamisliti, jer je fotografija postala i pravi porodični 

hroničar.  

Postoje različite podele i klasifikacije fotografija, ali sve ove podele su relativne, jer 

jednu  istu  fotografiju  najčešće  teško  moţemo  klasifikovati  i  odrediti  joj  ţanr.  Na  primer, 

fotografija  iz  19.veka  nekog  kasnije  porušenog  dvorca  je  istorijski  dokument,  odnosno 

dokumentarna,  ali  i  fotografija  arhitekture,  ili  se  moţe  upotrebiti  za  razglednicu  (tada 

postaje komercijalna, odnosno popularna) a ako posluţi kao primer za neku scenografiju ili 

u grafičkom dizajnu za plakat, odnosno kao predloţak za rekonstrukciju i obnovu te zgrade, 

moţemo je svrstati u primenjenu fotografiju... 

 

 

 

 

 

 

background image

Fotografija u modnoj industriji 

 

Diplomski rad – Marija Marinković 088/2012                                                                                                Strana 

 

- 7 - 

ţ

anrova fotografije, a da sama skoro ne utiče na njen razvoj. MeĎutim, njen uticaj na razvoj 

potrošačkog  mentaliteta  i  potrošačkog  društva  i  kulture  je  vidan,  zbog  čega  danas  izaziva 

mnoge  kritike.  Smatra  se  da  je  ova  vrsta  fotografija  nastala  drugom  polovinom  19.veka,  a 

masovno se počela koristiti početkom prošlog veka, nakon Prvog svetskog rata. Od samog 

početka 

se koristi da pobudi ţelju kod potrošača i promoviše spektakl robe široke potrošnje, 

od  koje  je  napravila  fetiš,  a  od  šezdesetih  godina  20.veka  ima  ogroman  uticaj  na  razvoj 

kulture i načina ţivota. U p

očetku je varirala izmeĎu veoma upadljivih i jednostavnijih slika, 

da bi se ove druge skoro ustalile u praksi reklamnih fotografa, ali to 

ne treba da nas navede 

na  pomisao  da  one  nisu  kreativne,  jer  one  moraju  biti  izuzetno  osmišljene  pošto  u

  suštini 

trebaju da imaju moć da slikom sasvim obične i svakodnevne, prolazne stvari pretstave kao 

neobične, uzbudljive i privlačne 

i navedu posmatrače da zamišljaju i sanjare, stvaraju iluziju 

o  predmetu  sa  slike,  a  ne  da

 

ga  jednostavno  kritički  posmatraju  i  procenjuju.  Na  taj  način 

umesto stvarnosti prave opsenu, a opsenu pretstavljaju kao stvarnost. Kritičari industrijskog 

kapitalističkog društva smatraju da su ovakve poruke reklamnih fotografija i ostalih medija 

usmerene  ka  svetu  glamura  i  zabave  i  imaju  za  cilj  da  stvore  neki  idealan,  imaginarni, 

iluzorni  svet  bez  konflikata,  za  razliku  od  realnog  sveta  koji  je  pun  sukoba  i  problema. 

Običan čovek, kao posmatrač ovakvih poruka, postaje pasivan i nekreativan, manje okrenut 

društvenom 

ţ

ivotu, kulturi i politici, pa time pogodniji da se nad njime vlada.

 

Reklamne fotografije se nakon stvaranja reprodukuju u dnevnim novinama, časopi-

sima, potrošačkim magazinima, na bilbordima, flajerima (lecima), u katalozima, reklamnim 

kalendarima,  na  televiziji,  internetu,  tendama  prodavnica  i  kafića,  taksi  vozilima,  u 

metroima i vozilima gradskog saobraćaja, odnosno na svim mestima i medijima u kojima je 

tehnički  moguće  njihovo  pretstavljanje... 

Iz  tih

 

razloga,  a  posebno  usled  njihovog 

komercijalnog značaja, one su daleko

 najbrojnije u ukupnoj produkciji fotografija uopšte.  

 

Pravilo  marketinga  i  reklamiranja  je  da  samo  dobra  promocija  prodaje  odreĎeni 

proizvod,  a  najva

ţniji  delovi  dobre promocije,  odnosno  reklame, su  svakako  njen dizajn  i 

fotografija koju oko 80% reklamnih kampanja koriste u tu svrhu. I ako veoma rašireno, ovo 

shvatanje je moţda pogrešno, jer reklama ne moţe da stvori čuda. Ona ima efekta samo pri 

prvoj  kupovini,  a  dalje  odrţavanje  kupaca  snosi  sam  predmet  propagande  svojim  kvali-

tetima,  jer  će  retko  ko  ponovo  kupovati  proizvod,  uslugu  ili  brend  koji  ga  prethodno  nije 

zadovoljio. 

Želiš da pročitaš svih 27 strana?

Prijavi se i preuzmi ceo dokument.

Ovaj materijal je namenjen za učenje i pripremu, ne za predaju.

Slični dokumenti